指挥法初级班·第12册｜我的祖国精讲

指挥法初级班·第1册｜指挥基础与曲线拍
指挥法初级班·第2册｜拍子图示与点拍
指挥法初级班·第3册｜起拍与预备拍
指挥法初级班·第4册｜特殊时值的指挥
指挥法初级班·第5册｜力度、分工与收拍
指挥法初级班·第6册｜基本训练与拍点
指挥法初级班·第7册｜早期作品练习
指挥法初级班·第8册｜八六拍与力度变化
指挥法初级班·第9册｜预备拍与加减速
指挥法初级班·第10册｜歌唱祖国精讲
指挥法初级班·第11册｜队形与双手分工
指挥法初级班·第12册｜我的祖国精讲📍
指挥法初级班·第13册｜复兴·母亲·黄河

收第 57–60 课，共 4 课。

本册目录：

• 第 57 课 《我的祖国》指挥讲解
• 第 58 课 《我的祖国》作品指挥法讲解与示范
• 第 59 课 《我的祖国》示范与《唱支山歌给党听》讲解与示范
• 第 60 课 合唱指挥的案头准备工作以及图示的文本解读

第 57 课 《我的祖国》指挥讲解

　　《我的祖国》是初级班谱例分析里分量最重的一首：一首曲子把线拍与点拍的结合、附点、弱拍进入、保持音、延长音、渐强渐弱、结尾分拍七样技术全用上了。这一课就对着谱子，把这七处一个一个找出来，标清楚每一处该用什么手、什么时候给预备。

【板书】《我的祖国》谱页（干净页）
  曲名：我的祖国（电影《上甘岭》插曲）  乔羽 词  刘炽 曲
  调号拍号：1＝F  4/4
  谱面第一行（前奏）：55 65 3 5 | 23 161 2 - | 36 13 23 56 | 72 2767 5 - |
  歌声句首：1 2 | 65 5 6 | 35 16 5 - | 5 65 32 3 | 53 61 2 - |
        （一条大河波浪宽，风吹稻花香两岸）
  歌词标注：1.（女） 2.（男） 3.（女） 4.（男），同曲四段词
  中段谱上标记：mf 稍快 宽阔 壮丽地

一、作品结构

• 拍号与调性：四四拍（4/4），F 大调。
• 段落结构：全曲是两个对比鲜明的段落。
  • 前段（抒情）：从“一条大河波浪宽”开始的旋律线条长、起伏大，风格抒情，用线拍指挥。
  • 中段（宽广、壮丽）：谱上标着“稍快、宽阔、壮丽地”，旋律转成一句一句往前推的样子，改用点拍指挥。
• 核心练习价值：这一首就是练线拍与点拍之间来回转换最好的素材。

二、渐快与换拍型的地方

　　作品中间部分速度稍快、情绪转为宽阔壮丽。指挥法要跟着变：抒情段用线拍，渐快之后改用点拍，两种图示一软一硬，对比就出来了。

　　需要注意的是，换的不是“唱出来以后再换”，而是在换的那一拍之前就已经换成新的图示。

三、先把四四拍的“线”和“点”练熟

【板书】《我的祖国》谱面标记 · 线拍与点拍
  谱名上方手写大字：线  点
  四四拍线拍：① ↓ 下  ② ← 内  ③ → 外  ④ ↑ 上（第一拍下直上直，线条柔和不断）
  四四拍点拍：“1 2 3 4”连续点下，每一下落得干净
  谱面上用笔圈出（后加）：句首“65 5 6 | 35 16 5 -”两处的附点位置，
      以及后面各句要处理的地方
  谱表下方手写一列带编号的要点（后加）：与下文所列七个要点相对应

1. 线拍

　　四四拍图示是下—内—外—上。第一拍一定要下直上直，不要转弯，整个动作连成一条线，线条柔和不断。

2. 点拍

　　点拍要求动作迅速、有弹性，“一二三四、一二三四”连续地点下去，每一下都落得干净。

3. 预备原则（这条最要紧）

　　在唱点拍之前的那一拍，就要做好点拍的预备，不能等唱了以后再做。你晚一拍，大家就反应不上来。同理，该是线的就是线，该是点的就是点，全部提前一拍交代清楚。

四、谱上要处理的几处地方

1. 线加点的转换

　　前段线拍、中段点拍，两处交界的地方最容易乱。做法是提前一小节把图示的性质换过来，让团员从手势上先听到“这里要唱得硬一点了”。

2. 附点节奏

　　看上面的板书：句首“65 5 6 | 35 16 5 -”两处正是被笔圈出的附点位置。

• 位置：第二拍和第四拍的后半拍上出现附点节奏。
• 目的：把附点后面的音拉长、拉整齐。
• 处理：在第四拍上补一个点拍。前三拍都走线，到第四拍给一个清楚的点——“一二三（线）、四（点）”。第二拍上的那个点同理，点给得清楚，后半拍才进得齐。

3. 连线处的点拍

　　谱上有连线的地方，同样在第二拍上给一个点，为的就是让连着的几个音唱得整齐。点拍给清楚了，接下去的音自然进得来。

4. 弱拍进入

• 位置：第三拍的弱拍进入。
• 预备方法：在进入前一拍的第三拍上就要给点拍的预备，让弱拍那一下能准确进来。弱起拍最怕指挥按常规拍子给预备，等真到要唱的那一拍才动手，已经晚了。

5. 保持音

　　谱子里有四拍的保持，也有两拍的保持。保持音的处理是把手势托满时值，不要去回补那一拍、不要多余地吸气，手停在该停的位置上，声音才稳得住。

6. 稍快段落用点拍

　　间奏之后进入稍快、壮丽的段落，风格变了，图示跟着换成点拍。换的那一拍之前把预备给出去，进入就干净。

7. 延长音与渐强渐弱

• 延长音：保持不动，不再额外挥拍，让声音自己延展。
• 渐强：左手往上抬，掌心朝上推上去。
• 渐弱：左手往下压，掌心朝下收下来。

　　这两下的方向最容易记混，记住一句话：掌心朝上是把声音捧起来，掌心朝下是把声音按下去。

8. 结尾用分拍

• 适用场景：结尾需要渐慢的时候。
• 分拍方法：在第四拍上挥两次，把这一拍里的两个音分开来带，速度自然就被拉慢了。四四拍分拍的具体挥法，可以回到讲四四拍分拍的那部分再看一遍。

五、七个要点串起来

　　板书上谱表下方那一列带编号的要点，就是按这七条写的：

1. 线拍与点拍的结合与转换；
2. 附点节奏的处理；
3. 弱拍进入的预备；
4. 保持音的托住；
5. 延长音的静止；
6. 渐强（掌心朝上）与渐弱（掌心朝下）；
7. 结尾渐慢时的分拍。

本课小结

知识点	核心内容	重点 / 易混淆点	难度
四四拍指挥图示	线拍：第一拍下直上直下，不转弯；点拍：迅速击拍	线拍与点拍的动作转换时机——唱前预备，不是唱后切换	★★☆☆☆
线拍与点拍的转换	前段抒情用线拍，中段“稍快、宽阔壮丽”处切换点拍	转换要在前一小节的弱拍上做预备	★★★☆☆
附点节奏处理	附点音要拉长、唱整齐，在第四拍上给点拍（前三拍走线，第四拍给点）	附点后的后半拍需要点拍提示，否则会拖拍	★★★☆☆
连线处的处理	连线处在第二拍给点拍，确保连音整齐进入	连线音与点拍的配合，防止唱不齐	★★★☆☆
保持音	四拍保持与两拍保持，不回补拍子，保持时值完整	保持音与普通长音的区别（要持续给住力度）	★★★☆☆
延长音	延长音处保持不动，不额外挥拍	延长音静止、保持音持续，两者动作不一样	★★☆☆☆
渐强与渐弱	左手掌心朝上为渐强，掌心朝下为渐弱	渐弱与渐强的手势方向容易混	★★☆☆☆
弱拍起拍	变点拍前，在弱拍上提前给预备	弱起拍必须提前一拍预备，否则反应不及	★★★☆☆
分拍（细分拍）	结尾渐慢处用分拍：第四拍分两次	分拍与正常拍子的切换时机（渐慢时使用）	★★★★☆
间奏衔接	间奏后直接进入下一段，需提前吸气预备	间奏与演唱衔接处的呼吸点	★★☆☆☆

三种图示对比

对比项	线拍（抒情段）	点拍（壮丽段）	分拍（结尾渐慢）
动作特征	下直上直，不转弯	迅速击拍，有弹性	第四拍细分两次
适用场景	前段抒情的长线条旋律	中段宽阔壮丽、一句一句推进	结尾渐慢收束
预备时机	常规拍前吸气	前一小节的弱拍就做预备	渐慢处提前分拍
教学要点	避免出现转弯动作	唱前预备，不是唱后切换	需配合渐弱的手势

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第 58 课 《我的祖国》作品指挥法讲解与示范

　　这一课把《我的祖国》真正指挥下来。先讲单旋律（齐唱）的版本——初级阶段的规矩是：先把线拍、点拍、预备拍、乐句这些单旋律的东西搞清楚，再往声部上去结合。 顺带把学一首作品该用什么方法，也一并说透。

一、拍号与结构

• 拍号：这首作品是四二拍（2/4）加四四拍（4/4）的混合拍号。旋律大部分在四四拍上，中间有几个小节是二拍子，进到副歌那一句时先走一拍四二拍，再转回四四拍。
• 结构：全曲两大部分。
  • 第一部分：抒情风格，“一条大河波浪宽”那一段；
  • 第二部分（副歌）：进行曲风格，脚步迈开的感觉。
• 指挥法：两种性格的音乐放在一起，就必然要线拍和点拍同时会用、还会来回换。

二、先把两种图示摆正

1. 线拍

　　四四拍线拍：一、二、三、四，再来一、二、三、四。要求运动过程中线条一定要柔和，中间不能断，第一拍下直上直下。

2. 点拍

　　四四拍点拍：一、二、三、四连续下点。要求下拍的点锐利、干净利索，落下去就停住。

3. 图示方向

　　四四拍图示方向始终是下—内—外—上。不管线拍点拍，轨迹不变，变的是发力的方式。

三、怎么练：一定要边唱边指挥

1. 为什么不能直接跟着音乐挥

　　第一次拿到一首作品就跟着音乐指挥，一定会卡壳、会断——就像第一次拿到一首钢琴曲，不可能两只手一起弹下来。音乐已经出来了，你的手才过去，预备拍永远落在音乐后面，这样的指挥是跟在音乐后头跑的。

2. 正确的步骤

　　像练钢琴作品一样：看着乐谱一句一句来，先用慢速度把作品熟悉下来。 前奏怎么进、这一句多长、哪里要换气，全部在自己手上先走过一遍。

3. 边唱边指挥到底解决什么

　　你自己唱一次，就非常清楚唱歌的人气息量有多少、什么时候必须换气、什么时候可以换气。这些位置定下来，预备拍才知道该往哪儿给。

指挥必须是一个歌唱者。我们是用手来歌唱的，所以手也需要有呼吸。

　　乐句长得一口气唱不完还不换气，显然是不合理的——这种“不合理”，只有你自己开口唱才能发现。

四、第一部分（抒情段）怎么处理

　　合唱指挥看谱，主要看两样：拍号和乐句。

1. 第一句的起伏：第一句旋律起伏比较大，四四拍的图示可以把线条拉开，音乐起得多高，手就送到多高。
2. 预备拍：每一个乐句开始之前都要有预备拍，句尾长音的地方更要给。
3. 力度层次：一句之内的力度要有层次。“一条大河”前面可以小一点、弱一点，一路推上去，到“波浪宽”那个最高的音上到达顶点——这里谱上有渐强的标记。
4. 换气：一个乐句唱完，气口处指挥一定要有所预备。“风吹稻花香两岸”“我家就在岸上住”每一句之间的呼吸都要在手上看得到。
5. 句尾的长音：“看惯了船上的白帆”的“帆”字，四四拍走完还要接两拍，长音保持住，别提前放手。

五、领唱与合唱的衔接

　　这一段是这首作品最难的地方，几个要点：

1. 领唱部分不要打满

　　独唱（女高音领唱）一般站在女高音的位置或前方，所以还是用左手管她。但领唱时不要把每一拍都打得很满，要给她空间——速度、情绪、小处理都由她来发挥。是指挥跟着领唱走，不是领唱跟着指挥走。

2. 合唱部分要主动明确

　　轮到合唱，图示立刻变得主动、清楚，该给的拍点一个都不能含糊。

3. 衔接的那一口气

　　领唱部分的长音只有三拍，副歌是在第二拍进入的。所以必须在领唱部分的第三拍上，给合唱一个非常大的气口——这一下给不到，合唱团就进不来。

4. 吸气的那一拍换成点拍

　　关键动作在长音的最后一拍：在这拍上吸气，同时把手从线拍换成点拍。点拍一吸，副歌就干脆利落地进来了。所以连接的地方，指挥要提前把后面是什么速度、什么图示想清楚。

5. 副歌进入的拍子

　　预备拍给在第一拍，第二拍进入；进来时是四二拍，之后转回四四拍。

六、渐强、延长与结尾

1. 用线拍推渐强

　　“在这片辽阔的”这一处，音乐宽广、辽阔、大气，谱上写着渐强。这时候把点拍换回线拍，用线拍把渐强推上去。四四拍里的渐强，可以靠左手往上推来帮忙。

2. 延长音上保持不动

　　遇到延长音，指挥在延长的那一拍上保持不动，延长够了再抬手给预备，接下一句。

3. 延长音里必须有“内心拍子”

　　音乐有延长，不代表没有拍子。 心里要一直数着拍，而且要弄清楚延长发生在哪个音、哪一拍上：

• “在这片辽阔的土地上”，延长在第三拍；
• “到处都有明媚的风光”，“光”字的延长在第四拍的第二个八分音符上。

　　延长结束之后必须吸气，再预备进入下一句。

4. 结尾的渐慢用分拍

　　结尾要渐慢，就用分拍：把第四拍上的两个音分开挥两次，速度自然被拉下来。

5. 收拍

　　结尾收在第一拍上：延长之后吸一口气，第一拍向外，半握拳收住。收拍要干净果断，手一停，声音同时停。

七、指挥学习的基本方法

做法	具体过程	结果
正确：边唱边指挥	看谱 → 唱谱 → 指挥，三者结合，自己先开口唱	气口、速度、处理都是你自己体验出来的，预备拍给得提前
错误：直接听音乐指挥	不熟作品处理就跟着录音挥	拍点滞后于音乐，预备拍做不到提前，永远慢半拍
避免：照搬别人的版本	听一个版本就照着模仿	别人的速度、自由处理未必和你的理解一致

　　核心原因只有一句：指挥的拍点应当引领音乐，而不是跟随音乐。 只有你自己先唱过，才能提前把握音乐的走向，让手势真正带动音乐。

　　练习一首作品的顺序应该是：先学谱子、理解音乐该怎样表达 → 边唱边指挥，形成自己的处理 → 定下速度，每一次吸气都给明确提示 → 回头看音乐是不是你想表达的那个样子。

本课小结

知识点	核心内容	重点 / 易混淆点	难度
作品结构分析	两大部分：抒情段（四四拍）与进行曲风格副歌段（四二拍进入后转四四拍）	两部分的拍号转换及指挥法切换（线拍↔点拍）	⭐⭐⭐
线拍指挥法	线条柔和连贯，轨迹下→内→外→上，用于抒情段落	线拍要柔和，与点拍的锐利干净形成对比，两者发力方式不同	⭐⭐
点拍指挥法	下击点锐利、干净利索，用于进行曲风格的副歌	点拍讲究瞬间爆发力，注意手腕发力的区别	⭐⭐⭐
预备拍与气口	每个乐句气口前必须有预备拍；副歌第一拍预备、第二拍进入；领唱转合唱时在第三拍给大气口	预备拍必须在音乐出现之前提前给出，不能跟随音乐；领唱段应跟速度而非主导	⭐⭐⭐⭐
长音与延长音处理	乐句结束长音保持拍子；“辽阔的土地上”在第三拍延长，“明媚的风光”在第四拍两个八分音符上延长	延长音并非没有拍子，要清楚延长在哪一拍；延长结束后需预备拍接入下一句	⭐⭐⭐⭐
渐强与渐慢处理	“在这片辽阔的土地上”从点拍转线拍推渐强；结尾用分拍处理渐慢（第四拍两个音分开指挥）	渐强时左手辅助推强；渐慢时的拍子细分容易被忽略	⭐⭐⭐⭐⭐
指挥与演唱结合	必须边唱边指挥，通过自身体验确定气口、速度与处理	先看谱→再唱谱→后指挥；直接跟着录音指挥会让预备拍滞后	⭐⭐⭐⭐
领唱与合唱衔接	领唱段给独唱者空间、跟随其速度挥拍；领唱结束前给合唱团明显气口	领唱段不宜打满，要留白；衔接处拍号由四四拍转四二拍再转回四四拍	⭐⭐⭐⭐
收拍技巧	延长后吸气，收在第一拍上，第一拍向外、半握拳收住	收拍要干净果断，落在延长结束后的第一拍上，容易模糊或时机不准	⭐⭐⭐⭐

两个段落对比

对比项	第一部分（抒情段）	第二部分（副歌段）
拍号	四四拍	四二拍（进入）→ 四四拍
指挥法	线拍，柔和连贯	点拍，锐利干净；渐强处再转线拍
音乐风格	抒情、宽广	进行曲风格、坚定有力
指挥姿态	线条拉开、幅度可大	下击点明确、干净利索
速度处理	相对自由，跟随领唱	稳定推进，有渐强渐慢
力度变化	渐强推到“波浪宽”	副歌强进入，结尾渐强之后渐慢

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第 59 课 《我的祖国》示范与《唱支山歌给党听》讲解与示范

　　这一课以现场示范为主。两首作品都是四二拍（2/4）的抒情叙事歌曲，中段都有强烈的情绪对比，也都有临时转拍。我把示范时作出的每一个处理决定——哪里换气、哪里拉宽、哪里收、哪一拍用点哪一拍用线——按谱面顺序记下来。

一、《我的祖国》：领唱段用被动拍

1. 只跟不打

　　领唱部分（“一条大河波浪宽……听惯了艄公的号子，看惯了船上的白帆”）只有独唱、没有合唱。这时候手势要小，手臂放松，跟着领唱的音乐走，保持被动拍状态——不要用手势去压独唱演员，也不要替她定速度。

　　被动拍只适用于只有领唱而没有合唱的段落。合唱一进来，立刻回到主动打拍。

2. 速度稍慢，把空间留给独唱

　　这一段处理得比谱面标记再稍慢一点，前奏要给独唱留出呼吸和进入的空间，指挥完全跟随领唱者的速度走。

3. 前奏里把吸气送出去

　　前奏小节心里数拍——一二三四、二二三四——在合唱进入之前明确给出吸气提示，让全体团员在同一拍把气吸满，“一、二、三，走”，声音就进来了。

　　句尾要拉宽：拍点照常向下打开，长音上把手势延长，同时做渐慢。手不停住，速度自然被托住。

二、《唱支山歌给党听》：示范时的处理决定

1. 第一段：幅度一定要小

　　第一段是深情的、亲切的、慢的，是一种诉说。四二拍不要挥得太开。“唱支山歌给党听，我把党来比母亲”，每一句之前先给一次吸气，气口统一了，声音才齐。

2. “母亲”“我的身”处临时转四三拍

　　这首曲子的拍号组合是四二拍为主，个别小节转四三拍。“我把党来比母亲”的“母亲”、“母亲只生了我的身”的“我的身”，这几小节要立刻换成三角形图示；下一小节回到四二拍，图示再换回来。转拍的那一拍之前一定要给预示，不然团员的字数对不上。

3. 休止加切分：必须点拍，反弹要快

　　“我的身”处是休止符，后面紧跟一个切分节奏。这里第一拍一定要用点拍，并且迅速反弹上来，后半拍才进得齐。这一拍如果打线拍，有人唱早、有人唱晚，句子就散了。

　　二拍子的切分改变了强拍位置：四二拍本来是“强—弱”，切分之后中间那一拍变强。所以第一拍要重、要快弹，用准确的点拍把后半拍“送”出去，“夺过鞭子”那种顿挫感才出得来。

4. “旧社会”：连线重音，不做断拍

　　谱面上这一段标着“仇恨的旧社会”，字上有一连串重音记号。强调的办法是下拍的力量给强一点，但拍子仍然是线拍，唱出来是连线的重音——“旧社会——”。不能唱成“旧—社—会”三个断拍，那样音乐情绪就不符合“仇恨”了。

5. “夺过鞭子抽敌人”：第一拍重，后半拍齐

　　这是后半拍起的切分。第一拍要重、要快速反弹，团员在后半拍才进得整齐；“抽”字这一拍强力下拍，乐句的情绪转换就落在这一下。

6. “共产党”之前：线拍预示，提前一拍

　　“共产党号召我闹革命”这一段速度要加快。拍型转换必须提前：在“共产党”之前先给一个线拍的预示，把后面的速度、情绪、强弱一次交代清楚，团员进来才知道要什么。指挥的预备拍一定是提前一拍，预示后面的速度。

7. 第三段：拉宽，幅度比第一段大

　　第三段回到第一段一样的旋律，但情绪是宽广的、热情的。同样是四二拍，上下浮动的幅度要更高更大，与第一段“诉说的、深情的、弱的”形成鲜明对比。

8. 结尾：渐慢用分拍，延长与否看指挥

　　结尾要渐慢。这一句是两个八分音符加两个八分音符，正好用四二拍的分拍（哒哒、哒哒）把速度托下来。

　　后面的长音可以延长，也可以不延长，两种版本都要会处理：

• 延长：分拍走完再延长，延长之后必须吸气，这里有一个气口；
• 不延长：不吸气，一口气带到结束，直接收长音。

　　有的录音里第二拍后半没有延长，有的版本延长了，两种都碰得到。

三、这首作品难在哪里

　　一句话：二拍子和三拍子的结合，线拍和点拍的结合。 难点集中在三处——休止切分的快速反弹、“旧社会”的连线重音、中段到第三段的速度转换。这三处都要做在预备拍上、做在拍型转换的那一下，而不是等声音出来以后再调整。

四、本课小结

　　小结表把《唱支山歌给党听》的处理逐条列出。

曲目名称	指挥要点	技术难点	情感处理
《唱支山歌给党听》	四二拍与四三拍转换	点拍与线拍结合	深情诉说→仇恨爆发→热情赞颂
《唱支山歌给党听》	切分节奏处理	后半拍进入控制	“旧社会”段落强调重音
《唱支山歌给党听》	速度变化管理	渐快与渐慢过渡	“共产党”段落情绪升华
《唱支山歌给党听》	休止符指挥法	快速反弹点拍	“母亲”段落呼吸控制
《唱支山歌给党听》	延长音处理	分拍与合拍选择	结尾渐弱收束

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第 60 课 合唱指挥的案头准备工作以及图示的文本解读

　　初级班学的拍子图示、预备拍、点拍线拍、双手分工，到这一课要合成一件具体的事：拿到谱子之后，先在谱面上做功课，再抬手。 这一课我带着大家把书里的图示总表和几首作品的谱子逐页看一遍——看我在谱子上画了什么、为什么这样画。

一、指挥基本图示

1. 二拍子的分拍

　　【板书】指挥基本图示总表（竖排为拍子，横列为分拍／正常拍／合拍）

拍子	分拍（慢速）	正常拍（中速）	合拍（快速）
二拍（2/4）	每拍拆两下：下下、上上	下—外	一二拍合成一下：下（即一拍子图示），需提示内拍时在这一“下”里带“一、二”小动作
三拍（3/4）	每方向打两次：下下、外外、上上	三角形：下—外—上	三拍合一
四拍（4/4）	每拍拆两下：下下、内内、外外、上上	下—内—外—上	合为四二拍图示，“一二三四”两两合一
五拍	“一二三四五”循环	下—内—内—外—上 ／ 下—内—外—外—上（看重拍在第 3 拍还是第 4 拍）	拆成 2+3 或 3+2 来挥
六拍（6/8）	每拍含三子拍：一一一、二二二、三三三	下—内—内—外—外—上（强弱：强、弱、弱、次强、弱、弱）	合为四二拍图示，“一二三四五六”两两合一

　　这张表把二拍、三拍、四拍、五拍、六拍的基本节拍图示并排放在一起，每一行按分拍（慢速）—正常拍（中速）—合拍（快速）三栏排开。同一个拍号，速度一变，图示就完全变一个样子。

　　二拍子的三种挥法：

• 正常拍（中速）：四二拍（2/4）“下—外”。
• 分拍（慢速）：每拍拆成两下，“下下、上上”。速度非常慢的二拍子用它。
• 合拍（快速）：把一二拍合成一下，看上去就是一拍子的图示，动作只有一个“下”。合拍之后如果需要提示内部的拍位，仍可以在这一“下”里带出“一、二”的小动作（“下—一二”）。快速段落要在谱上特别标注速度提示。

2. 三拍子的分拍

　　正常拍是三角形图示。分拍时把每个方向打两次，变成“下下、外外、上上”，细分下来是“一二二、然后三三”。它适用于以二分音符为一拍、每小节三拍的拍子。

　　再往细里分，每拍含三个子拍的拍子（八六、八九这一类），分拍模式是“一一一、二二二、三三三”，循环下来就是“一一一 二二二 三三三——一一一 二二二 三三三”。

3. 四拍子的分拍与合拍

• 正常拍：下—内—外—上。
• 合拍：四四拍（4/4）合拍之后变成四二拍图示，“一二三四”两两合一，循环着数还是“一二三四”。
• 分拍：在正常拍基础上每拍拆两下，“一一、二二、三三、四四”，也就是下下、内内、外外、上上。
• 八二拍：在四拍子的基础上每拍再含三拍，四个方向各打三下，念作“一二三——里里里——外外外——上上上”，完整一轮是“下下下、里里里、外外外、上上上”。

4. 五拍子：看重拍落在哪里

　　五拍子的图示有“下—内—内—外—上”和“下—内—外—外—上”两种写法。选哪一种，要看重拍落在第几拍：

• 重拍在第三拍 → 三加二，即四三拍（3/4）加四二拍（2/4）的组合；
• 重拍在第四拍 → 二加三，即四二拍加四三拍的组合。

　　五拍子的分拍与合拍就是“一二三四五”的循环。普通作品里很少见到五拍子，近现代合唱作品中会碰到；真遇到了，就把它拆成 2+3 或 3+2 来挥。

5. 六拍子

　　标准图示“下—内—内—外—外—上”，强弱规律是“强、弱、弱、次强、弱、弱”。变体“下外外—下外上”比较少见。八六拍（6/8）合拍时用四二拍图示，“一二三四五六”两两合一，第一拍里装三个音、第二拍里装三个音。

二、《中华人民共和国国歌》指挥图示分析

1. 先看拍号和速度

【板书】《中华人民共和国国歌》钢琴伴奏谱首页（案头标记）
  标题：中华人民共和国国歌（副题：进行曲速度）
  速度记号：Tempo di marcia —— 已用笔圈出
  拍号：2/4（四二拍）

　　拿到谱子，第一件事是看拍号：国歌是四二拍，符合进行曲的体裁。再看速度：Tempo di marcia（进行曲速度），四分音符约每分钟 110～112，属于快速的进行曲。快速二拍子，拍型就选点拍。

　　拍号和速度定下来，这首作品用什么图示、什么拍型就已经有了答案。

2. 气口画在哪里

　　气口在第二拍的后半拍——“下、点、起来”，“起来，不愿做奴隶的人们”是在后半拍吸的气。

　　所有的气口前面都必须配一个预备拍。 建议在谱面上用符号把每一个气口都明确标出来，标完了再上台。

3. 强拍与乐句

　　“中华民族到了”这一类字上谱面标着重音记号，下拍的时候要非常有力。乐句要划分清楚：每个乐句结束处设气口，并做明显的收束。

4. 休止符与结尾的图示变化

【板书】《中华人民共和国国歌》钢琴伴奏谱末页（案头标记）
  歌词：冒着敌人的炮火 前进！前进！前进！进！
  三处“前进”上标重音记号 >；上方一处音符被圈出
  结尾三次“前进”层层推进 → 图示一次比一次大，末“进”作突出的重拍处理

　　休止的时候动作要干净利落，不能拖沓；休止之后重新进入的那一拍拍点要特别清晰，进得才准。

　　结尾“前进”重复三次，音乐是一层一层往上推的，所以指挥的图示要一次比一次大，最后一个“进”字做特别突出的重拍处理。

5. 这一页谱子上的案头工作

　　排练或演出之前要做的功课，全在这几页谱上：拍号、速度、气口、重音、休止符、段落起伏、力度对比。先把这些标出来，再据此设计图示的变化——图示越来越大，就是由“三次前进”的分析得来的。

三、《歌唱祖国》指挥图示分析

1. 为什么用带伴奏的五线谱

【板书】《歌唱祖国》钢琴伴奏谱第 13 页（案头标记）
  标题：歌唱祖国；速度记号：Moderato marziale
  歌词行：歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强
  力度记号：mf、f

　　尽量用钢琴伴奏加五线谱的版本，因为它能把前奏和伴奏声部完整呈现出来。简谱版本常常连前奏都没有，更看不到伴奏在做什么。

　　不认识五线谱也不要紧——看歌词的位置就能判断什么时候进。

2. 谱面上要画的东西

• “五星红旗”前面画一个大气口，气在第一拍吸；
• 拍号四二拍，速度较快，用点拍；
• 第二拍进入之前再画一个气口符号，保证呼吸准确；
• 乐句分界标出来，“胜利”这一句的起止要清楚；
• “我们亲爱的祖国”与“从今走向繁荣富强”是两个独立乐句，不要连成一句唱；
• “繁荣富强”的“强”是长音，左手保持四拍时值，右手管基本拍型。

3. 排练之前先做完分析

　　指挥必须先完成谱面分析才能进排练场。练习的时候要边唱边指挥，让肌肉记忆和听觉记忆连起来。谱上标的渐强渐弱，靠手势大小变化做出来。

4. 结尾怎么收

【板书】《歌唱祖国》钢琴伴奏谱第 14 页（结尾反复处）
  反复记号：D.S.、Fine；渐强记号：cresc.
  力度记号：f、mf

　　每首作品都要提前想好结尾怎么结束。这首曲子结束在第二结尾（二房子）的“繁荣富强”上，时值分配是：“繁荣”一拍、“富”一拍、“强”四拍。

• 从“从今走向”开始每一个音都渐慢，在“强”字前画一个分拍记号；
• 长音的四拍用“1—2—1—2—3—4”的分拍图示托住；
• 收拍有两种做法：延长版——保持气息之后再收；标准版——按“1—2—1”直接收掉。

　　延长与否由指挥决定，但气口必须统一：延长就要在这里吸气，不延长就没有气口，一口气唱到结束。

四、《半个月亮爬上来》与《我和我的祖国》图示分析

1. 双手分管两个声部

　　合唱分女高、女低、男高、男低四个声部。这首曲子里，男高音在指挥左手这一侧，男低音在右手这一侧，谱上直接写“左二、右二”标明分工；所有声部一起唱的段落，两只手做同样的动作。

• 八分音符用“扔—下”的分拍动作；
• 低音流动的地方把手势幅度加大，把低音的线条顶出来；
• 结尾一段像轮唱，要注意提示男低音的进入；
• 收拍：如果不渐慢，就是“扔下来”延长收拍；如果要把那个音延长，就把第一拍点下去不动，八分音符另打一个分拍“扔—下”。

2. 前奏按“三加六”来挥

　　谱面标记是中速、舒缓而流畅，八六拍（6/8）为主，注意八六拍与八九拍的转换。前奏用 3+6 的结构来挥：先三拍，再六拍，六拍合起来就是二拍子的律动；后面根据作品的实际速度决定用基本拍还是合拍。

五、指挥基础要点总结

1. 身体姿态

　　身体保持挺立，腿和脚不能随意移动。手臂的运动以手腕为主导，肘部保持稳定。初学的朋友尤其要注意——为了解释音乐去动腿、动腰，拍点反而丢了。

2. 初学注意事项

　　先研读乐谱，再跟音频练，重点把基本指挥图示掌握牢。两个常见误区：过度依赖肢体移动、忽略拍点清晰。

　　学习路径是：基本拍型图示 → 预备拍 → 单旋律指挥 → 复杂作品。

3. 谱子的难度

　　《我和我的祖国》后半部分技术难度较大，《半个月亮爬上来》的声部编排较复杂。这两首要重点研究分声部练习的谱子，并注意不同作品之间的速度对比。

六、本课小结

知识点	核心内容	应用要点	难度系数
二拍子指挥图示	下—外，分拍为“下下、上上”	慢速曲目适用	★★☆☆☆
四拍子合拍技巧	下—内—外—上基础图示	常规速度处理	★★★☆☆
三拍子分拍变化	下下—外外—上上变形	快速段落处理	★★☆☆☆
五拍子组合方法	2+3 或 3+2 拍型组合	现代作品应用	★★★★☆
六拍子强弱处理	下—内—内—外—上，强弱规律	抒情曲目控制	★★★☆☆
国歌指挥要点	点拍处理 / 气口标记	第二拍后半拍进入	★★★★☆
歌唱祖国结尾	渐慢分拍设计（1—2—1）	长音保持技巧	★★★☆☆
声部分工原则	左手男高、右手男低，全声部段落双手同步	多声部平衡	★★★★☆
八六拍合拍转换	四二拍图示变形应用	圆舞曲风格	★★★☆☆
案头准备工作	谱面分析 / 气口标记 / 速度判断	所有曲目的前置步骤	★★★★★

作品名称	拍号特征	特殊处理	典型难点
国歌	四二拍	点拍控制 / 休止符强调	精确气口把握
歌唱祖国	四二拍	结尾渐慢分拍	长音力度维持
我和我的祖国	八六拍 + 八九拍	前奏拍型转换（3+6）	复合节拍衔接
半个月亮	多声部交替	左右手分工指挥	声部进出提示

技术维度	基础要求	进阶技巧	典型错误
手臂运动	大臂带动小臂	手腕弹性控制	肘部僵硬
身体姿态	脊柱直立	重心微前倾	腿部晃动
图示缩放	基本拍型准确	力度渐变表达	无意义放大
预备拍设计	明确吸气口	表情预示	时机不准

课后练习

1. 照图示总表的线条，把二拍、三拍、四拍、五拍、六拍的分拍与合拍各练一遍，慢速找分拍、快速找合拍。
2. 把国歌、歌唱祖国、半个月亮爬上来、我和我的祖国这几首的谱子好好研究一遍，在谱上把拍号、速度、气口、重音、休止符全部标出来。
3. 先看着自己标好的谱子指挥，最后再跟着音频指挥一遍，检查谱上画的气口和实际演唱对不对得上。

　　所有指挥图示都必须来源于谱面标记。拍号、速度、乐句、强弱变化看仔细了，手势才有根据。